“这说不通啊！这首歌的情感内核，完全就是属于泰坦尼克号的，属于那个时代的！他一个东方人怎么能捕捉得如此精准？”

“见鬼了……这部电影，导演是我们的阿梅隆，演员是我们的莱昂和凯特，故事是我们的历史沉船，可现在最打动人的主题曲，却刻上了那个夏国人的名字？！”

这种发现带来的错愕和震惊，甚至暂时冲淡了电影带来的悲伤。他们原本以为看到了一部纯粹由西方团队打造的、征服世界的杰作，却在最后发现，其中最动人心魄的灵魂一笔，竟然来自那个他们一直试图防备和贬低的东方对手。这种感觉，就像在一场自己主场的盛宴中，发现最美味的那道佳肴，出自一位异国厨师之手，复杂，难以置信，又不得不承认其高超。

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第二天，全球媒体和社交网络彻底被引爆了！除了对电影本身的赞美，一个新的、带着震惊和疑惑的话题开始升温。

哭光了一包纸巾！《泰坦尼克号》重新定义爱情史诗！

莱昂和凯特——最完美的银幕情侣！船头飞翔一幕永载史册！

电影特效的里程碑！詹姆斯·阿梅隆再次征服世界！

灵魂之歌！《My Heart Will Go On》听到心碎！但作词作曲者竟是他？！

凌云：跨越东西方的音乐魔法师？《我心永恒》作者身份引发热议！

这不是电影，这是一场体验，一次对爱与生命的洗礼！

票房以惊人的速度打破各项记录。原本那些质疑帕拉门易主后方向、嘲讽其投入无底洞的媒体，集体失声。而关于凌云创作了主题曲的消息，如同投入平静湖面的又一粒石子，激起了更深的涟漪。紧接着，更微妙的消息开始在小范围的顶级圈子里流传。

某个好莱坞高管的私人派对上，酒至半酣。

知道吗？帕拉门后面......站着的是夏国人。一个声音压低。

哪个夏国人？

还能有谁？拍出《铁甲雄心》和《夏国队长》，现在又给《泰坦尼克号》写了那首神级主题曲的那个......凌云。

什么？！这不可能！电影里没有一点夏国元素！连主题曲都……都这么‘正宗’！

这才是最高明的地方。他用我们自己的厂牌，我们自己的导演，我们自己的故事，甚至写出了比我们更像我们的歌曲......拍出了一部我们自己都拍不出来的普世经典。你现在还敢说他的文化输出是吗？他这是......连我们的灵魂都能模仿甚至超越的阳谋。

消息像水银泄地，无声却迅速地蔓延。那些曾经叫嚣夏国文化威胁论、文化渗透的媒体，此刻面对着《泰坦尼克号》席卷全球的现象级成功，以及那首由凌云创作的、萦绕在每个人心头的主题曲，哑口无言。

还能说什么？指责一部根据真实西方历史事件改编、由好莱坞顶级团队制作、讲述全人类共通情感、连灵魂之歌都让他们挑不出毛病的电影是文化武器？公众的口水和钞票会把他们淹死。

凌云站在寰宇文化总部的顶层，看着屏幕上不断翻滚的《泰坦尼克号》票房数据、全球媒体的狂热评价，以及关于“凌云作曲”话题的爆炸性讨论。窗外，是夏国璀璨的夜景。

他用魔法打败了魔法。

用好莱坞最熟悉的规则，在他们最骄傲的领域，拍出了一部让他们无法挑剔、只能仰望的杰作。他甚至在他们最自信的音乐领域，留下了自己无法磨灭的印记。 帕拉门，这个他暗中掌控的棋子，成了他撬动全球文化格局最有力的支点。

攻守，已然易形。

好莱坞那些老牌公司，从最初的震惊、不屑，到现在的沉默、审视，乃至一丝不易察觉的恐惧。他们意识到，一个新的、不按常理出牌，并且手握庞大资本、恐怖创作力、甚至能精准拿捏西方文化情感内核的玩家，已经不再是隔岸的对手，而是登堂入室，坐在了牌桌的对面。

电话响起，是迈克尔·布朗从好莱坞打来的，语气兴奋中带着一丝忧虑。

凌先生，成绩您看到了！简直难以置信！现在所有人都在讨论您和那首歌！ 但是……我收到风声，环球和华纳那边，几位大佬私下聚会了，据说……谈了很久，气氛非常凝重。

凌云嘴角微微勾起一个弧度。

聚会？谈？

很好。

怕的不是他们行动，而是他们无动于衷。

风暴从未停歇，只是换了一个战场。

下一张牌，该他出了。

（注：本章中出现的歌曲《My Heart Will Go On》（我心永恒），其歌词灵感来源于詹姆斯·霍纳和威尔·詹宁斯为电影《泰坦尼克号》创作的原版经典歌曲。在本故事中，由凌云“创作”，茜拉·翁迪演唱，作为电影主题曲及重要的文化输出符号存在。）